La Situació Actual de la Música i la Música en Directe: Una Anàlisi Profunda

Redactor :  Jordi Amela

La música, com a expressió artística, ha estat sempre un reflex de la societat en què es desenvolupa. En l’era de la digitalització i la immediatesa, la manera com consumim i valorem la música ha canviat de manera radical. Aquest article pretén oferir una anàlisi profunda de la situació actual de la música en directe, les tendències en el consum musical i els desafiaments que enfronten les bandes de creació original en un entorn cada cop més dominat per les bandes tribut, els macrofestivals, i les plataformes de streaming.

Les Bandes Tribut: Un Fenomen que Preocupa i Divideix

L’Impacte Negatiu sobre les Bandes de Creació Original

Una de les problemàtiques més notòries de l’escena musical actual és la proliferació de bandes tribut. Aquestes bandes, que es dediquen a reproduir fidelment el repertori de grups ja consagrats, han anat guanyant espai en les programacions de concerts i festivals, sovint en detriment de les bandes de creació original. Això crea una competència desigual, on les bandes que innoven i creen nou material es veuen eclipsades per aquelles que no assumeixen els mateixos costos creatius ni riscos artístics.

Els Costos de la Creació Musical i la Desigualtat en el Mercat

Crear música original és un procés costós que requereix inversions en instruments, espais d’assaig, producció discogràfica, màrqueting i promoció. En contrast, les bandes tribut no han de suportar aquests costos, ja que es beneficien de la popularitat prèvia dels grups que imiten. Aquesta dinàmica genera una desigualtat en el mercat que perjudica les bandes originals, limitant les seves possibilitats de creixement i sostenibilitat.

L’Ús Indegut de Materials Audiovisuals i Drets d’Autor

Un altre aspecte preocupant de les bandes tribut és l’ús de material visual i de marques sense els permisos necessaris. Aquestes bandes sovint utilitzen logotips, imatges i altres elements associats a les bandes originals sense compensar els autors d’aquests materials. Això suposa una violació dels drets d’autor i una apropiació indeguda que perjudica tant els artistes originals com els professionals que han creat aquestes obres visuals.

La Necessitat d’una Regulació Estricta i d’Iniciatives de Suport

És essencial que les administracions públiques adoptin regulacions més estrictes sobre l’ús de materials protegits per drets d’autor i la programació de bandes tribut en esdeveniments subvencionats. Iniciatives com l’Associació Musical Tótum Revolútum, que prohibeix explícitament les bandes tribut en els seus concerts, són fonamentals per protegir la música original i garantir una escena musical rica i diversa. Aquesta associació treballa per crear un entorn on les bandes originals tinguin l’oportunitat de brillar i on la creació musical sigui valorada i protegida.

Els Macrofestivals: Un Bar Gegant amb Poca Repercussió Cultural

Els macrofestivals, que han proliferat en els darrers anys, són sovint vistos com grans esdeveniments culturals. Tanmateix, la realitat és que aquests festivals tenen poc impacte en la cultura musical local i sovint esdevenen més aviat grans bars a l’aire lliure que no pas espais per al descobriment musical. Tot i que poden generar beneficis econòmics a curt termini, el seu model de negoci tendeix a prioritzar el consum massiu d’alcohol i la música prefabricada per sobre de la promoció de la creativitat i la innovació musical.

Dades sobre Subvencions a Macrofestivals

En els darrers anys, la inversió pública en macrofestivals a Catalunya ha estat considerable. A Barcelona, per exemple, l’Ajuntament ha destinat més de 2 milions d’euros anuals a festivals com el Primavera Sound i el Sónar. Aquestes subvencions sovint acaben beneficiant més les grans corporacions que gestionen aquests esdeveniments que no pas els artistes locals. Aquest fenomen posa en evidència una desviació de recursos que podrien ser millor invertits en suport a bandes locals i emergents.

Responsabilitat dels Ajuntaments i la Generalitat

Els ajuntaments i la Generalitat haurien de jugar un paper clau en la promoció de la música original. En lloc de destinar recursos a macrofestivals, caldria invertir en circuits de música local, subvencions per a bandes emergents i esdeveniments que promoguin la creació artística. Aquesta inversió no només fomentaria una escena musical més saludable, sinó que també contribuiria a la diversitat cultural i a la sostenibilitat de la música en directe.

El Consum de Música en l’Era Digital: Streaming, Plataformes i Xarxes Socials

El Canvi en la Conducta dels Oients

L’era digital ha transformat radicalment la manera com consumim música. Els joves, en particular, tendeixen a escoltar música de manera molt diferent a les generacions anteriors. El concepte d'”escolta d’àlbum” ha passat a formar part de la nostàlgia, mentre que la immediatesa de les plataformes de streaming ha fomentat una cultura de consum ràpid i superficial. Un estudi de Nielsen Music revela que el 60% dels oients de música en streaming abandona una cançó en els primers 30 segons si no els atrapa immediatament.

Evolució dels Àlbums Publicats

Les dades sobre la producció d’àlbums també reflecteixen un canvi significatiu. En els darrers 10 anys, el nombre d’àlbums publicats ha disminuït en un 30% a nivell mundial, segons l’International Federation of the Phonographic Industry (IFPI). Aquesta tendència es correlaciona amb l’augment del consum de música a través de streaming, on els àlbums complets sovint no són escoltats en la seva totalitat, contribuint a una menor producció d’àlbums originals.

L’Impacte Econòmic del Streaming per a les Bandes i Autors

Les plataformes de streaming com Spotify han democratitzat l’accés a la música, però també han creat un entorn en què els artistes reben una compensació mínima pels seus treballs. Segons estudis recents, només el 10% dels ingressos generats per Spotify van a parar als artistes, mentre que la plataforma i les grans discogràfiques es queden amb la major part dels beneficis. Aquesta situació deixa els artistes independents en una situació econòmica precària, amb pocs recursos per invertir en la seva carrera.

Plataformes Alternatives: Bandcamp i la Sensibilitat amb les Bandes

Plataformes com Bandcamp han emergit com una alternativa més justa per als artistes. A diferència d’altres plataformes de streaming, Bandcamp permet als artistes establir els seus propis preus i rebre una part significativa dels ingressos. Segons dades de Bandcamp, el 80% dels ingressos generats per les vendes van directament als artistes, oferint una alternativa més empàtica i sostenible.

Les Xarxes Socials i l’Algoritme: Un Pacte amb el Diable?

Les xarxes socials, especialment Facebook i Instagram, han esdevingut eines essencials per a la promoció musical. Tanmateix, el seu algorisme està dissenyat per prioritzar el contingut pagat, creant una situació on el talent i el potencial no són suficients per assegurar la visibilitat. Un estudi de Hootsuite indica que només el 2% de les publicacions orgàniques arriben a la seva audiència prevista, mentre que els artistes es veuen obligats a pagar per obtenir visibilitat, generant una dinàmica en què el capital preval sobre el talent.

Promoció de la Música en Directe: Propostes i Responsabilitats

La Importància de Fomentar el Consum de Música Original en Directe

Per assegurar el futur de la música, és fonamental que el públic prengui consciència de la importància de consumir música original en directe. Això no només dona suport als artistes que estan creant nou contingut, sinó que també fomenta una escena musical viva i dinàmica, on la innovació és recompensada. A més, assistir a concerts en directe permet als fans comprar merxandatge i discos directament de les bandes, donant-los un suport econòmic crucial. Aquesta pràctica és essencial per a la supervivència econòmica de les bandes independents.

Propostes per Promoure Concerts de Música Original

  • Subvencions i Ajuts: Els ajuntaments i la Generalitat haurien de crear programes de subvencions per a la música en directe, amb un focus específic en les bandes de creació original.
  • Circuits de Música Local: Crear circuits de concerts locals que permetin a les bandes emergents mostrar el seu treball i connectar amb el públic.
  • Promoció i Visibilitat: Incrementar la promoció de concerts de bandes originals mitjançant campanyes de màrqueting i xarxes socials, garantint que els artistes tinguin l’oportunitat de ser escoltats i apreciats.
  • Col·laboracions amb Espais Culturals: Fomentar la col·laboració amb espais culturals i centres comunitaris per organitzar concerts i esdeveniments musicals que donin suport als artistes locals i emergents.

 

L’Associació Musical Tótum Revolútum: Un Model a Seguir

L’Associació  Musical Tótum Revolútum és un exemple destacat d’iniciativa que lluita contra la proliferació de bandes tribut i defensa la música original. Aquesta associació, amb seu a Barcelona, ha establert una política rigorosa de prohibició de bandes tribut en els seus esdeveniments, assegurant que només les bandes que creen música original tinguin l’oportunitat de presentar-se. A través d’aquesta política, Tótum Revolútum busca protegir i promoure la creativitat musical, oferint un espai on els artistes originals puguin destacar i connectar amb el seu públic sense la competència deslleial de les bandes tribut.

Scroll to Top